Prezentacja Artystów Koncertu Symfonicznego - PROLOG
MAŁGORZATA GRZEGORZEWICZ-RODEK – sopran
dr hab. sztuki, prof. UMCS, solistka Warszawskiej Opery Kameralnej i Polskiej Opery Królewskiej. Laureatka licznych konkursów, m.in. im. F. Platówny i im. K. Bacewicza. Występowała na prestiżowych scenach Europy (Niemcy, Holandia, Finlandia, Francja, Norwegia, Szwajcaria, Belgia, Włochy, Czechy, Węgry) i Azji (Chiny) oraz na festiwalach takich jak „Wratislavia Cantans”. Nagrywała dla Radia i Telewizji Francuskiej oraz dla kanału telewizyjnego ARTE. Specjalizuje się w rolach mozartowskich. Współpracowała z wybitnymi dyrygentami (m.in. Rinaldo Alessandrini, Agnieszka Duczmal) i czołowymi orkiestrami. W 2023 roku uhonorowana nagrodą Fryderyka za nagranie Requiem W.A. Mozarta. W jej bogatym repertuarze znajdują się zarówno dzieła operowe, jak i wielkie formy oratoryjno-kantatowe.
IRINA BOGDANOVICH – alt
Dyrygentka, pianistka i kompozytorka, od 2002 roku prowadząca Chór Akademicki Uniwersytetu Warszawskiego. W 2016 roku założyła Zespół wokalny EMotivo, z którym koncertuje w kraju i za granicą. Współpracowała z najważniejszymi polskimi orkiestrami (m.in. Sinfonia Varsovia, Polska Orkiestra Radiowa) przy realizacjach form wokalno-instrumentalnych. Laureatka ośmiu nagród Grand Prix na międzynarodowych festiwalach. Autorka nagradzanej muzyki filmowej (m.in. „Świteź”). W 2019 roku nominowana do nagrody Fryderyk oraz odznaczona odznaką „Zasłużony dla kultury polskiej”. Członkini Akademii Fonograficznej.
RAFAŁ BARTMIŃSKI – tenor
Czołowy polski tenor, solista Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie. Laureat Konkursu Moniuszkowskiego oraz „Małego Berła” Fundacji Kultury Polskiej. Występuje na najważniejszych scenach operowych świata, m.in. Paryżu, Madrycie, Rydze i Wiedniu. Ceniony za wybitne kreacje w operach Pucciniego, Verdiego i Moniuszki oraz za współpracę z największymi dyrygentami (Mariss Jansons, Marc Minkowski). Jest jednym z najważniejszych interpretatorów muzyki oratoryjnej Krzysztofa Pendereckiego. Artysta wszechstronny, współpracował z wybitnymi reżyserami, m.in. Krzysztofem Warlikowskim i Mariuszem Trelińskim. Brał udział w licznych nagraniach płytowych, m.in albumu z „Mszami” Stanisława Moniuszki, który został nagrodzony Fryderykiem. Uznawany za jeden z najbardziej charyzmatycznych głosów męskich swojej generacji.
RYSZARD MORKA – bas
Absolwent warszawskiej Akademii Muzycznej, od 1985 roku solista Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie. W swoim bogatym repertuarze posiada czołowe partie basowe w operach Moniuszki, Verdiego i Pucciniego. Koncertował na najważniejszych scenach Europy, Azji i Ameryki Północnej. Uczestnik licznych nagrań archiwalnych, płytowych oraz telewizyjnych. Specjalizuje się zarówno w wykonawstwie operowym, jak i wielkich formach oratoryjno-kantatowych, współpracując z najważniejszymi ośrodkami muzycznymi w kraju.
CHÓR WYDZIAŁU MUZYKI UNIWERSYTETU RZESZOWSKIEGO
działa nieprzerwanie od 1985 roku. Zespół aktywnie uczestniczy w życiu artystycznym Rzeszowa, przygotowując oprawę inauguracji roku akademickiego oraz współpracując z Filharmonią Podkarpacką im. A. Malawskiego w Rzeszowie, także w projektach realizowanych wspólnie z innymi chórami. Chór liczy ponad 100 studentów, a działalność koncertowa stanowi ważny element ich kształcenia. W repertuarze zespołu znajdują się zarówno wielkie dzieła wokalno-instrumentalne takie jak „Mesjasz” – G.F. Haendla, „Requiem” – G. Fauré, „Pasja wg św. Jana” – J.S. Bacha, „Theresienmesse” – J. Haydna, „Wielka Msza c-moll” – W. A. Mozarta jak i utwory kompozytorów polskich.
Zespół przygotowała dr hab. Bożena Stasiowska-Chrobak, prof. UR – dyrygentka i pedagog, absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie oraz Studium Chórmistrzowskiego w Bydgoszczy.
CHÓR „CANTORES IUVENES”
tworzą uczniowie Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych II stopnia im. A. Malawskiego w Przemyślu. Zespół o rotacyjnym składzie działa od 1996 roku pod dyrekcją Joanny Gibały. W repertuarze chóru znajdują się utwory a cappella oraz wokalno-instrumentalne – od muzyki renesansowej po współczesną. Zespół koncertuje w kraju i za granicą, biorąc udział m.in. w Europejskim Festiwalu Muzyki Młodych i występując w wielu krajach Europy. Chór wykonywał wraz z orkiestrą szkolną takie dzieła jak: „Requiem” – W.A. Mozarta, „Stworzenie świata” – J. Haydna, „Mszę Góralską” – J. Maklakiewicza, Mszę G-dur – F. Schuberta, Mszę D-dur – A. Dworaka, „Magnificat” – J.S. Bacha, wiele innych dzieł oratoryjno-kantatowych lub mniejszych form wokalno-instrumentalnych jak i utwory o lżejszym charakterze z repertuaru muzyki rozrywkowej.
Zespół przygotowała Joanna Gibała – dyrygentka i pedagog, absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie.
POLSKA ORKIESTRA SINFONIA IUVENTUS IM. JERZEGO SEMKOWA
powołana z jego inicjatywy w 2008 roku, zrzesza najzdolniejszych absolwentów Akademii Muzycznych w wieku do 30 lat.
Orkiestra współpracuje z wybitnymi dyrygentami i solistami, wykonując szeroki repertuar symfoniczny, ze szczególnym uwzględnieniem muzyki polskiej. Regularnie bierze udział w prestiżowych projektach artystycznych, festiwalach i koncertach w kraju i za granicą, występując na ważnych scenach Europy i Azji.
Zespół posiada bogaty dorobek fonograficzny obejmujący nagrania płytowe, radiowe i telewizyjne, w tym m.in. rejestracje pod batutą Jerzego Semkowa oraz nagrania dzieł Krzysztofa Pendereckiego.
Orkiestra jest członkiem Europejskiej Federacji Narodowych Orkiestr Młodzieżowych oraz Zrzeszenia Filharmonii Polskich. W latach 2013–2020 jej honorowym patronem artystycznym był Krzysztof Penderecki.
WOJCIECH RODEK
dyrygent. Ukończył studia dyrygenckie w Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie prof. Marka Pijarowskiego, gdzie zadebiutował z orkiestrą symfoniczną uczelni. Był również uczniem Maestro Marka Tracza. W latach 2005–2007 pełnił funkcję asystenta Antoniego Wita w Filharmonii Narodowej w Warszawie. W 2007 roku uzyskał stopień doktora sztuki, a w 2020 roku habilitację na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Prowadzi klasę dyrygentury w Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Jest laureatem II nagrody Przeglądu Dyrygentów im. Witolda Lutosławskiego oraz Teatralnej Nagrody Muzycznej im. Jana Kiepury dla Najlepszego Dyrygenta. Współpracował z wieloma orkiestrami symfonicznymi i kameralnymi w kraju i za granicą, a także z wybitnymi solistami. Koncertował w Europie, Ameryce Północnej i Azji, uczestnicząc w licznych prestiżowych festiwalach. W dorobku fonograficznym posiada nagrania muzyki symfonicznej, operowej, filmowej i rozrywkowej, w tym rejestracje dla międzynarodowych wytwórni.